Miikka Vaskola
Infinite Numbers of Tomorrow

27.10. - 26.11.2023

“Det är ju en oroande men samtidigt ganska vacker tanke att det finns ett oändligt antal morgondagar.” – Miikka Vaskola

Miikka Vaskola närmar sig måleriet på samma sätt som han uppfattar tidens gång: "Morgondagen är inte bara en dag i framtiden, utan en evig väv som oavbrutet formas av de val vi gör i ögonblicket och de banor längs vilka vi färdas." Utställningen Infinite Numbers of Tomorrow som visas på Helsinki Contemporary i oktober-november med abstrakta målningar och fritt formade skulpturer har skapats över tid som en serie upprepade handlingar, som en del av ett organiskt kontinuum.

Vaskola beskriver sitt sätt att arbeta som ett slags arkeologiskt måleri, som en fältstudie där de kronologiska skiktningarna kommer upp till ytan. När man gräver i den kända jordmånen hittar man alltid något nytt, och ens förståelse för vad man håller på med fördjupas. Det är också viktigt att söka efter, experimentera med och kombinera nya typer av material och tekniker. Målet är att genom skulptur och måleri finna metoder och former som utmanar antagandet om vad som är naturligt och vad som är konstgjort.

Kärnan i utställningen Infinite Numbers of Tomorrow består av tvådelade målningar, med ett landskap och en karta sida vid sida. Bilderna överlappar utan att vara underordnade varandra. Uppbyggnaden av verket styr blicken nerifrån och upp, på nära håll och långt bort, så att betraktandet blir en händelse som liknar kartläsning i terrängen. Det föreställda avståndet till målet påverkar tolkningen. De närmast arkaiska målningarna förmedlar en glimt av något urtida och samtidigt evigt.

Diptyken med titeln Haru (2023) refererar till en plats i yttre skärgården som ligger Vaskola nära, men som i verkligheten är långt borta och svår att nå. Att bege sig ut till ön i en rank kajak och glida över vattnet mot horisonten, det är att vara i nuet och det bästa sättet att observera omgivningen på. Man måste oavbrutet läsa av havet och perspektivet förändras ständigt när man paddlar. ”När man glider förbi en 3 000 miljoner år gammal häll kommer man osökt att tänka på tidsperioder som man inte begriper, men som ändå finns där."

I de nya målningarna, liksom på en karta, smälter naturens formationer och människoverkets spår samman. När man utforskar tecknen och formerna på målardukens yta kan man föreställa sig istida smältvattensdräneringsnät, dynfält, bergskedjor eller en klippyta som spolats av regnet. Ett perspektivbyte ändrar intrycket från en flygbild med höjdskillnader och träd till en djuplodning av havsbottens ytterkurvor. De metalliska nyanserna av brons och koppar, samt på andra ställen jordnära ockra och lera, är patinerade och oxiderade av tiden.

Som en del av utställningen visas även Vaskolas artefakt-liknande skulpturer som har sitt ursprung i hans unika metod att kombinera olika material. Den avgjutna massan bestående av olika i naturen insamlade träslag samt harts och gips bearbetas till en plastisk helhet. “Idén till skulpturerna kom till med inspiration från den moderna geologins och teknikens alster. Resultatet blev en grotesk hybrid av det naturliga och det syntetiska." 

Miikka Vaskola (f. 1975) är en bildkonstnär från Helsingfors som utexaminerades från Bildkonstakademin 2008. Vaskola är känd för målningar och skulpturer som rör sig när det gäller material och formspråk mellan det organiska, hämtat från naturen, och det kulturella. Vaskolas verk har visats på ett flertal separat- och grupputställningar i Finland och utomlands, däribland kan nämnas grupputställningen Handle with Care (2023) på Åbo konstmuseum, Akureyri konstmuseum, Island (2022), Norrtälje Konsthall, Sverige (2022), BERG Contemporary, Island (2019), sommarutställningen Hydra School Projects, Grekland (2019) samt EMMA - Esbo moderna konstmuseum (2018). Hans föregående separatutställning på Helsinki Contemporary, Shore to Shore, ägde rum hösten (2020). Vaskolas verk finns representerade i betydande privata och offentliga samlingar, däribland HAM Helsingfors konstmuseum, Åbo konstmuseum, Museet för nutidskonst Kiasma, EMMA - Esbo museum för modern konst, konststiftelsen Heino samt Jenny och Antti Wihuris konstsamling. Tack Centret för konstfrämjande centrum och Svenska kulturfonden för stödet till konstnärens arbete!