Group Exhibition
Landscapes of the Future: Guest Curator: Beaconsfield, London

30.11. - 21.12.2018

Helsinki Contemporaryn näyttelyvuoden päättää HC Guest Curator -ohjelman järjestyksessään toinen projekti, lontoolaisen Beaconsfield Galleryn johtajien, taiteilijoiden ja tutkijoiden David Crawforthin ja Naomi Siderfinin kuratoima näyttely Landscapes of the Future. Näyttely kokoaa yhteen yhdeksän Britanniassa ja Suomessa työskentelevää taiteilijaa ja taidekollektiivia, joiden juuret levittäytyvät ympäri maailman.
Beaconsfield Gallery on toiminut perustamisestaan lähtien vuonna 1994 edelläkävijänä kokeellisen mediataiteen, tila-aikataiteen ja äänitaiteen mahdollistajana ja esittäjänä.

Landscapes of the Future käsittelee globaalin tietoyhteiskunnan esiin tuomaa fyysisten ja kuvaannollisten maisemien joukkoa, sen merkitystä ja sisältöä. Maiseman käsite sisältää ajatuksen kulttuurisesti omitusta alueesta; se viittaa löydettyyn ja valloitettuun ‘luonnonympäristöön’. Näyttely hahmottaa kriittisesti sitä, miten tapamme käsittää maisemaa on jatkuvassa liikkeessä ja muotoutuu historian mukana, sekä riippuvuuttamme luonnonvaroista.

Ryhmänäyttelyn taiteilijat laajentavat maiseman käsitettä valaistakseen muuttuvia tapojamme suhtautua paikkoihin, tiloihin sekä ihmisyyden jättämään jälkeen. Näyttely ehdottaa ja rakentaa taiteilijoille aktiivista roolia kestävän tulevaisuuden tukemisessa – pohdinnan sekä mielikuvituksen kurinalaisen soveltamisen kautta.

Näyttelyssä nähdään muun muassa poliittisen ja kantaaottavan mediataiteen pioneerin Keith Piperin teos Mic Drop (2017), jonka lähtökohtana on Yhdysvaltain presidentin Barack Obaman viimeisessä Valkoisen talon kirjeenvaihtajien illallisen puheessaan toteuttama vahva ele ja sen sisältämät kulttuuriset viittaukset, sekä Onya McCauslandin paikkasidonnainen, rautaoksidin pigmentein toteutettava seinämaalaus. Suomalaistaiteilijoista mukana on saamelaistaustainen Outi Pieski, joka osallistuu maalauksillaan ja installaatioillaan kotiseutunsa kiistanalaisten narratiivien rakentamiseen.

Näyttelyn taiteilijat ovat BAW & Bruce Gilbert, David Burrows, Anna Bunting-Branch, Ioana Marinescu, Onya McCausland, Outi Pieski, Keith Piper, Phil Thompson sekä Thomas Yeomans. 

HC Guest Curator -ohjelman kautta kutsutaan vuosittain kansainvälisesti toimiva kuraattori tai kuraattorit tutustumaan suomalaiseen nykytaidekenttään ja toteuttamaan näyttely Helsinki Contemporaryyn. Tavoitteena on ohjelman puitteissa esittää Helsingissä rohkea kansainvälinen näyttelykokonaisuus, tuoda uutta sisällöllistä näkemystä gallerian näyttelyohjelmaan ja gallerian edustamien taiteilijoiden työskentelyn tueksi, sekä integroida asiantuntijoita tiiviimmin suomalaiseen nykytaidekenttään ja laajentaa asiantuntijaverkostoa.

Kuraattorivierailua ovat tukeneet Saastamoisen säätiö ja Suomen Lontoon instituutti.



BAW, eli Beaconsfield Artworks, on Beaconsfield Galleryn perustajien David Crawforthin (s.1965) ja Naomi Siderfinin (s. 1962) alusta heidän omalle taiteelliselle työskentelylleen. Helsinkiin kantaaottavaa taidetta tekevä BAW tuo uuden teoksen Famine Pass, joka on toteutettu yhteistyössä muusikko Bruce Gilbertin (s.1946) kanssa.

Anna Bunting-Branch (s. 1987) työskentelee veistäen, maalaten, piirtäen ja liikkuvan kuvan parissa. Hän käyttää teoksissaan muun muassa fanifiktion keinoja kommunikoinnin malleina. Helsinki Contemporaryssa Bunting-Branchilta nähdään animaatioteos The Linguists, joka tutkii kielen merkitystä ja historiaa lähtökohtanaan Suzette Haden Elginin science fiction -trilogia Native Tongue (1984-1994).

David Burrows (s. 1965) on kuvataiteilija ja kirjoittaja, joka työskentelee niin piirustuksen kuin eri tekniikoin toteutettujen installaatioiden parissa. Hänen teoksensa kuvaavat usein vääristyneitä maisemia, jotka nivoutuvat yhteen tuttuuden elementtien kanssa. 
Landscapes of the Future –näyttelyyn Burrows osallistuu installaatiollaan #Even t HorizonValokuvaaja ja arkkitehti Ioana Marinescu (s. 1979) tutkii paikan ja muistin suhdetta useiden eri materiaalien ja medioiden avulla. Marinescu käyttää esimerkkinään muun muassa Ceausescun hallinnon 1980-luvulla tuhoamaa kotikaupunkiaan Bukarestia. Helsinki Contemporaryssa taiteilijalta nähdään uusi teos Gravid.

Onya McCausland (s. 1971) toteuttaa paikkasidonnaisen seinämaalauksen teollisuusjätteenä luonnosta löytyvän rautaoksidin pigmenteillä ja tuo näin isobritannialaisen maiseman konkreettisesti Helsinkiin. McCauslandin teos on osa hänen tutkimushankettaan Turning Landscape into Colour, joka tarkastelee materiaalien, kuten maalin, sisältämiä historioita, kerrostumia ja paikallistunutta olemusta.

Outi Pieski (s. 1973) on tullut tunnetuksi sekä tilateoksistaan että maalauksistaan, jotka ottavat kantaa alkuperäiskansojen oikeuksiin ja kertovat niiden historiaa. Saamelaisen Pieskin taiteessa näkyy suhde luontoon sekä kestävän kehityksen tematiikkaan. Pieski palkittiin vuonna 2017 Suomen Taideakatemian palkinnolla, ja palkintoon liittyvä yksityisnäyttely Čuolmmadit on esillä EMMA – Espoon modernin taiteen museossa 6.1.2019 saakka. Helsinki Contemporaryssa Pieskiltä nähdään maalauksia sarjasta, joka tutkii tiettyjen luonnonpaikkojen asemaa oikeushenkilöinä.Digitaalisen median parissa työskentelevä, sosiaalisiin ja poliittisiin aiheisiin kantaa ottava Keith Piper (s. 1960) toimii taiteilijana, kuraattorina ja tutkijana, ja on kolmikymmenvuotisella urallaan vaikuttanut muun muassa rodullistettujen englantilaisten ryhmittymissä, kuten BLK Art Groupissa (1979-1984). Helsinki Contemporaryssa Piperilta nähdään Beaconsfieldin vuonna 2017 komissioima teos Mic Drop, jonka lähtökohtana on Yhdysvaltain presidentin Barack Obaman viimeisessä Valkoisen talon kirjeenvaihtajien illallisen puheessaan toteuttama ele ja sen sisältämät kulttuuriset viittaukset.

Philip Thompson (s.1988) tutkii kriittisellä otteella digitaalisen tiedon olemuksellisuutta sekä taiteen kokemisen ja katsomisen tapoja, galleriatilan ulkopuolella ja digitaalisessa muodossa. Uusia medioita taiteessaan hyödyntävältä Thompsonilta nähdään Helsingissä älypuhelimen kautta koettava teos.


Thomas Yeomans (s. 1986) työskentelee maalaustaiteen ja digitaalisen median parissa. Hän ammentaa teoksiinsa rönsyilevästä pop-kulttuurista sekä maailmaamme ja asenteisiimme vahvasti vaikuttavasta internetin kuvastosta. Landscapes of the future -näyttelyssä Yeomansilta esillä on kantaaottava videoteos Eventide.