Jukka Korkeila
Sinä kuljet kohti valoa, joka odottaa elämäsi lopussa

05.08. - 04.09.2022

Du går mot ljuset som väntar dig i slutet av ditt liv (Du gehst dem Licht entgegen, das dich gegen Ende deines Lebens erwartet)

I höst drar Jukka Korkeilas aktuella soloutställning Du går mot ljuset som väntar dig i slutet av ditt liv i gång på Helsinki Contemporary. En verkshelhet kopplad till utställningen visas som bäst på Finlandsinstitutet i Tyskland på Friedrichstrasse i Berlin och den plockar upp tankar kring de pågående kriserna i världen: i och med coronapandemin och kriget har frågor kommit till ytan om allt från livets gång, dess begränsningar och tacksamhet till att fira varje dag. Den valda helhet som fyller rummet utgörs av verk som skapats under de senaste åren och som nu visas för första gången i Finland – Korkeilas femte soloutställning på galleriet.

I sin konst öser Jukka Korkeila ur kontroversiella samhälleliga teman. Sexuella minoriteter (LGBTIQA+), snäva manliga förebilder, ovanifrån avgränsade skönhetsideal, religion och andlighet är återkommande motiv i verken. Målningarna som skapats med groteska tag utstrålar en barockliknande svulstighet, ymnighet och hastighet – med ett samtidigt förverkligat humoristiskt och ömsint anslag. I verken befinner kors och tvärs sig stora nationella ledare, jättelika nakna kroppar, könsdelar samt konstnärens partner, den tyske skådespelaren Markus Kargers rollfigur Frau Kraft ute på äventyr. De mångtydiga arbetena tilltalar oss och rekommenderar förhandling, en fredlig och kärleksfull kompromiss – en dialog mellan motstridiga ståndpunkter.  

I utställningen Du går mot ljuset som väntar dig i slutet av ditt liv har blicken i och med de globala kriserna riktats mot å ena sidan stunden här och nu, å andra sidan det som möter oss allra sist. Utställningens namn refererar till att gå mot livets slut, oåterkalleligen och en dag i sänder. Obönhörligen går vi alla mot döden, dag för dag rör vi oss framåt mot vår slutstation. Ur det här perspektivet menar Korkeila att varje stund värd att firas – vi måste glädjas åt att vi fortfarande är i livet och här.

“Utställningens verkshelhet formas av mångahanda element, där varje ingående del begränsar helheten. Utställningen öppnar sig genom att man tittar separat på varje arbete. Utställningshelheten formas för var och en av oss efter betraktandet som en erfarenhet i vårt sinne. Konst äger alltid rum mellan människor, och konstverket finns också kvar där i det mellanmänskliga mentala rummet, men erfarenheten av konstverket eller utställningen lagras alltid som en personlig erfarenhet och de erfarenheterna är aldrig jämförbara med andras. Vi är alla olika och våra erfarenheter “av samma saker” är även de olika. Välkommen att differentieras i utställningens identitet.” – Jukka Korkeila

Jukka Korkeila (f. 1968, Tavastehus) är en av Finlands främsta bildkonstnärer: hans verk har visats på ett stort antal museer och gallerier runt om i världen. Korkeila arbetar i tre olika städer: Berlin, Glauburg-Stockheim och Helsingfors. Korkeila har deltagit i utställningar runt om i Europa och hans verk finns representerade i stor omfattning i viktiga nordiska samlingar. Han soloutställningar har arrangerats av Moderna Museet i Stockholm och Nordiska Akvarellmuseet i Skärhamn, Sverige. Korkeila deltog 2014–15 i den fjärde upplagan av Bienal del Fin del Mundo, i Mar del Plata, Argentina, och på den stora retrospektiva utställningen Njutning på Helsingfors konstmuseum och Serlachius-museet i Mänttä 2017–18. År 2018 deltog Korkeila i utställningen Sanguine/Bloedrood som kuraterades av Luc Tuymans på nutidsmuseet M HKA i Antwerpen, Belgien. År 2019 beviljades Korkeila statspriset för bildkonst. Tillsammans med Markus Karger kuraterade han den stora internationella utställningen In Situ i Hirzenhain & Gedern vid Frankfurt am Main. År 2022 visas Korkeilas verk fram till november på utställningen Hela Finland gråter – sorgens, glädjens och läkande tårar på Finlandsinstitutet i Tyskland, Berlin, till slutet av augusti i Tavastehus på utställningen Näyttämö arrangerad av Ars Häme ry och kuraterad av Aino Kannisto och Salla Laurinolli, i Länsstyrelsens hus som stod färdigt 1834 och ritades av C. L. Engel, samt till början av september på femte utgåvan av Biennale Le Latitudini dell’Arte - Svezia e Italia (Sverige och Italien), kuraterad av Paul Thomassen, i Palazzo Ducale i Genua, Italien.

Tack till Markus Karger, Centret för konstfrämjande (Taike) och Finska Kulturfonden.